Isadora Duncan e sua contribuição para a moda ( Isadora Duncan and her contribution for fashion )

Esse blog é dedicado à moda, estilo e tendências. Gosto de escrever  sobre o estilo de personalidades e celebridades mundiais, que inspiram mulheres pelo mundo. Também gosto de falar de personalidades da história, que não são necessariamente artistas , mas que através de seu estilo, contribuiram de forma decisiva para a história da moda.
Agora falarei um pouco sobre uma grande personalidade do início do século XX, que não só revolucionou a moda, mas também os costumes vigentes -  a grande bailarina Isadora Duncan. Essa grande mulher quebrou muitos tabús, numa época cheia de regras e extremamente conservadora, especialmente para as mulheres. Então, vamos lá ?

Isadora Duncan

Nascida em 27 de maio de 1877, em São Francisco / Califórnia, nos Estados Unidos, Dora Angela Duncanon - que posteriormente adotou o pseudônimo artístico de Isadora Duncan - foi uma das dançarinas mais importantes da história, tendo sido responsável por diversas mudanças no universo da dança e da moda.
Filha de pais divorciados, ela, a irmã e os dois irmãos, foram criados na pobreza por sua mãe, e além de receberem a educação formal, a mãe fazia questão de dar-lhes desde cedo, aulas particulares de literatura, poesia e artes plásticas. Quando ela tinha quatro anos, começou a fazer aulas de balé clássico. Na adolescência, se apresentava acompanhada dos três irmãos ao som do piano de sua mãe, Dora Gray Duncan. Desde cedo ela dava mostras de um temperamento transgressor, que levou ela a abandonar as convenções do balé da época.
Aos onze anos, Isadora já tinha um estilo próprio, que muito refletia sua personalidade livre e desafeta às tradições, regras e padrões pré-estabelecidos. Com essa idade, começou a dar aulas de sua nova técnica. 
Duncan nunca treinou , de fato, balé clássico . Pelo contrário, tinha um espírito boêmio e livre , e suas danças improvisadas tinham forte cunho emocional. Em contraste ao saiote curto e as sapatilhas de ponta que as bailarinas usavam, Duncan dançava descalça envolvida em togas e lenços soltos multicoloridos.

Juventude

Seus trajes eram inspirados na indumentária grega

De toga e descalça

Isadora foi a primeira manifestação substancial do movimento de ruptura que surgiu dentro do balé e que buscava uma forma de dança mais livre e expressiva. Segundo ela : " a beleza da arte não é feita de ornamentos, mas daquilo que flui da alma humana inspirada e do corpo que é o seu símbolo ... "
Isadora Duncan foi buscar referências nas danças rituais da Grécia Antiga ( através dos vasos gregos que ela via em museus ) . Passou a dançar de pés descalços vestindo apenas coloridas túnicas de seda, o que causou escândalo entre a conservadora mentalidade da época. 
Os movimentos de Isadora  eram inspirados nos fenômenos da natureza, como o fluir das ondas do mar, do vento e da força das tempestades.
Revolucionou ainda o repertório musical do que era apropriado para temas de dança, e incorporou a seus trabalhos peças como Chopin e Wagner, que na época eram executadas tão somente para serem ouvidas. Ela também incorporou Bethooven e Nietzsche . Inovou também na estética do palco, utilizando apenas uma cortina azul como cenário, que visava reforçar a importância da expressividade do dançarino sem recorrer a subterfúgios que ela considerava superficiais e vazios.

A revolucionária da dança

Expressividade

Inspiração na arte grega

Isadora na juventude

Quando completou 18 anos, buscando expandir sua carreira, Duncan se mudou para Chicago, onde foi contratada por Augustin Daly, o maior empresário teatral da época . Com ele, fez diversas excursões, passando por Nova York e Londres, onde dançava também em reuniões organizadas por damas da alta-sociedade, que a levaram para Paris no ano de 1900. Com sua chegada à França, desde sua primeira apresentação causou grande polêmica com seu balé revolucionário e seus véus transparentes - e onde finalmente acabou encontrando o reconhecimento que buscava. Logo, Duncan fechou contratos para se apresentar na Alemanha, Hungria, Rússia e Grécia.

Isadora amava usar xales e echarpes

Fora dos palcos

Frases atribuidas a Isadora

Isadora dançava descalça

Aqui, já na com estabilidade na carreira

A bailarina promoveu uma reviravolta não só na dança, como também nos costumes . Dona de uma postura irreverente, provocou a ira conservadora de muitos . Era avessa à instituição casamento, e, causou escândalo na época com seus tórridos casos amorosos com diversos amantes, entre eles , o produtor teatral Gordon Graig, com quem teve sua filha Deirdre, e o milionário herdeiro do império das máquinas de costura, Paris Singer, pai de Patrick . Seu espírito livre tornou-se símbolo da independência feminina .
Em 1904 Duncan funda sua primeira escola de dança, em Grunewald , na Alemanha , dirigida por sua irmã Elizabeth . Isadora dava preferência para meninas pobres e cuidava de suas necessidades materiais e físicas, além do ensino acadêmico tradicional . Estas meninas eram conhecidas como " Les Isadorables " ( algo como  " As Isadoráveis " ), algo que demonstra o carinho que tinha pelas crianças .
 Desde o início da carreira, Isadora sempre pensou em investir na educação dos jovens . Apesar da escola, Isadora continuou trabalhando ativamente e se apresentou com sua companhia em todas as principais capitais européias e diversas cidades dos Estados Unidos, sendo ovacionada por onde passava.
Desgraçadamente, em 1913, seus filhos , Deirdre e Patrick, morreram afogados quando o carro em que estavam caiu dentro do rio Sena, juntamente com sua governanta. Profundamente abalada, a bailarina cancelou todas as suas apresentações e permaneceu durante meses afastada do palco.
Quando explodiu a Primeira Guerra Mundial, Duncan retornou aos EUA para realizar uma turnê com sua companhia, mas foi barrada no aeroporto pelo fato de suas bailarinas serem alemãs. Para resolver a questão, Isadora adotou todas as garotas.
Em 1916 excursionou também pela América do Sul, e chegou a fazer uma apresentação no Brasil, no Teatro Municipal do Rio de Janeiro.

Isadora e Paris Singer ( o herdeiro do império das máquinas de costura )

Isadora com seus filhos Deirdre e Patrick

Isadora and her baby

Les Isadorables

Isadora e suas pupilas

A dança de Isadora imitava os movimentos da natureza

Em 1921 recebeu um convite do governo soviético para morar em Moscou ( na Rússia ) , além de uma oferta na qual prometeram construir uma escola para ela. Isadora aceitou na hora e chegando lá recebeu um casarão e verba suficiente para a construção de sua escola.
No ano seguinte, casou-se com o poeta soviético Serguei Iesienin ( alguns anos mais jovem que ela ). Esta sua união tempestuosa durou cerca de dois anos, culminando com o suicídio do poeta em 1925, que se matou enforcado com a correia de sua mala , um ano após o final do relacionamento dos dois. 
Após a separação, Isadora voltou para a França e passou seus últimos anos na cidade de Nice, na Riviera Francesa. Nessa época já havia abandonado os palcos e atravessava uma fase de decadência, tomando remédios e vivendo entregue ao alcoolismo.

O rapaz invadiu uma apresentação de Isadora se declarando para ela

Recitou um poema e conquistou o seu coração

A união deles foi rápida, mas intensa 

Serguei foi com Isadora aos EUA e não suportou às críticas dos tablóides americanos

Serguei voltou pra Rússia , se tornou alcólatra até perder a razão

Em 14 de setembro de 1927, aos 49 anos, morreu da mesma forma espetacular como viveu. Estava instalada no banco de trás de seu carro conversível, sem perceber que sua longa echarpe se enroscou numa das rodas do carro. Sua cabeça foi lançada para trás e sua nuca foi quebrada. Morreu estrangulada. O curioso é que antes de entrar no carro, ela havia se despedido das amigas com a seguinte frase : " Adeus, vou para a glória " . Em homenagem à bailarina, foi criado em 1979, o Isadora Duncan Foundation, em Nova York . Os arquivos pessoais da bailarina estão atualmente no Lincoln Center, também em Nova York.

Jornal da época noticiando a morte de Isadora

Biografia de Isadora Duncan

Agora falarei um pouco da contribuição de Isadora para a moda.

Isadora Duncan e a moda 

Para além das atrizes, também as bailarinas exerciam grande influência na moda como Isadora Duncan e Mata-Hari . Antes de muitos, Isadora  atreveu-se a aparecer decalça, sem espartilhos e apenas parcialmente vestida ( ela não usava peças íntimas para dançar ) . Para os americanos isso foi escandaloso. A verdadeira fama alcançou apenas na Europa, onde andou em turnê em 1910 na companhia da grande bailarina Loie Fuller . Seus espetáculos solo tiveram início em Budapeste, embora tenha vivido os maiores sucessos em Berlim.

Isadora se encontrou entre os comunistas da União Soviética

Roupa extravagante de Isadora

Love was in the air

Como uma deusa romana

Isadora optava por roupas que permitissem se mover desembaraçadamente , por isso optava por vestidos mais arejados . Gostava de andar descalça e mostrar seus braços e pernas, o que , no início do século XX, era considerado por muitos como imoral.
Todavia, nunca se incomodou com as críticas nesse sentido. Também rejeitava o uso do espartilho e das anáguas que criavam a linha "S" da Belle Epoque. Tanto sua dança como seu estilo eram fortemente influenciados pela arte clássica grega, o que era refletido nas túnicas em cores neutras,  em tecidos finos e vaporosos com que desfilava.

Reparem como o traje dela lembra as roupas usadas pelas gregas do período clássico

Isadora adorava xales bem grandes

Junto a uma coluna grega

Como se estivesse vivendo na Antiguidade

As suas roupas soltas, que não exerciam qualquer pressão sobre o corpo, deram um novo impulso ao desenvolvimento da chamada "reforma do vestuário" . Já a partir de meados do século XIX, médicos e feministas defendiam que as mulheres tinham que ficar livres do espartilho ( tanto na questão da saúde, quanto pela questão da liberdade de movimento ).

Tecidos transparentes e vaporosos favoreciam a liberdade de movimentos

Roupa íntima pra quê?

A beleza de Isadora

A modelage da peça deixava a bailarina a vontade pra executar seus movimentos

Athena 

Paul Poiret, conhecido como o pioneiro na abolição do espartilho entre os costureiros da época, sempre declarou que sua batalha não teria êxito se não fosse a coragem de Isadora Duncan. Afinal, ele precisava de alguém que usasse suas roupas, possibilitando a mudança de um estilo rígido. Isadora era fã da linha " La Vague " criada pelo  designer vanguardista.
A dançarina também inspirou Madeleine Vionnet a desenvolver o corte diagonal, ou em viés, que valoriza mais as formas naturais do corpo feminino, permitindo maior movimento, conforto e fluidez . A maison francesa, inclusive, celebrou seu grande retorno e aniversário de 100 anos em 2012, com um pequeno filme mostrando peças célebres de Madame Vionnet em homenagem à lendária Isadora Duncan.

Isadora ( ao centro )

Isadora nunca permitiu ser oprimida pelo espartilho 

A bailarina era favorável ao uso de roupas que naõ restringisse os movimentos

A bailarina em ação ( usando uma de suas túnicas )

Isadora e o seu amado

O que é luxuoso não precisa oprimir 

O costureiro Paul Poiret conferindo suas criações

Silhueta mais livre , leve e solta

Isadora inspirando ...

Nos últimos tempos, várias grifes criaram coleções inspiradas na bailarina americana, tais como : Missoni ( 2010 ), Diane Von Furstenberg ( 2011 ), Alcaçuz, dentre outras... E com certeza Isadora continuará inspirando muitos e muitos estilistas, devido a sua importância para a moda e os costumes em geral. Isadora era uma revolucionária, não pelo fato de ter se unido aos comunistas, mas por ter a coragem de quebrar tabús e ser "ela mesma " numa época em que as mulheres não podiam praticamente nada ! Isadora era Isadorable !!!

Então é isso, espero que tenham gostado. Até a próxima !

Referências :

http://www.pco.org.br/cultura/o-bale-revolucionario-de-isadora-duncan/is,z.html
http://operamundi.uol.com.br/conteudo/noticias/6327/conteudo+opera.shtml